外地时间2025-10-23

舞韵悠长
，风姿绰约：薛婧《姿韵》1中的东方神韵新生

在今世舞蹈艺术的璀璨星河中
，总有一些作品
，犹如一颗颗耀眼的流星
，划破夜空
，留下令人赞叹的轨迹；又如一股清泉
，扫荡心灵
，带来无尽的愉快与回味。METcN泛起的薛婧《姿韵》1
，无疑即是这样一颗流星
，一股清泉。它不但仅是一场舞蹈演出
，更是一次对东方古板文化精髓的深度挖掘与现代语境下的立异表达
，是舞者薛婧用身体写就的一首关于“姿韵”的现代诗。

《姿韵》1
，这个名字自己就蕴含着富厚的艺术信息。“姿”
，是舞者的身姿
，是流动的线条
，是具象的形态；“韵”
，是神韵
，是气息
，是内敛的情绪
，是逾越形体的精神。当这两个字碰撞在一起
，便勾勒出一种蕴藉而又饱满的美感
，一种外在的形体之美与内在的精神之美的完善统一。

而“1”
，则体现着这是“姿韵”系列的起源
，预示着一个更弘大、更深刻的艺术探索的最先。

薛婧
，作为《姿韵》1的灵魂人物
，她的舞蹈
，正如其名
，充满了“姿韵”。她的身体似乎被注入了灵动的生命
，每一个抬手
，每一次转身
，每一次蹲踞
，都转达着细腻而富厚的情绪。她不是在简朴地完成一套手艺行动
，而是在用生命去体验、去表达。她的肢体语言
，既有民族舞蹈的基本
，又融入了现代舞的自由与张力
，形成了一种唯一无二的小我私家气概。

寓目《姿韵》1
，首先触感人心的
，即是那份东方审美的奇异魅力。在许多人眼中
，中国古板舞蹈往往与古典、温婉、蕴藉联系在一起。薛婧的演出
，恰恰在继续这份优良基因的注入了新的生命力。她的“姿”
，不是僵硬的模拟
，而是生动的再创立。例如
，在对古板水袖的运用上
，她没有仅仅停留在程式化的展现
，而是付与了水袖更富厚的象征意义。

当水袖在她的手中翩跹起舞
，它们时而是潺潺流水
，时而是萧洒云彩
，时而是温婉的思绪
，时而是激昂的呐喊。水袖的每一次拂动
，都似乎牵动着观众的心弦
，将他们带入一个充满想象力的艺术空间。

更难能难堪的是
，薛婧在“韵”的塑造上
，展现了极高的艺术造诣。她明确怎样用身体的细微之处转达情绪。一个眼神的流转
，一个肩胛骨的细小升沉
，一个气息的吞吐
，都能在悄然的舞台上发出强盛的情绪共识。她塑造的人物
，不是脸谱化的符号
，而是有血有肉、有喜怒哀乐的个体。

她的舞蹈
，似乎一部无声的影戏
，观众通过她的肢体语言
，能读懂那些隐藏在文字背后的故事
，感受那些难以言喻的情绪。

《姿韵》1在舞台泛起上
，也极为考究。灯光、打扮、舞美
，都细密围绕着“姿韵”的主题
，配合构建了一个诗意而富有张力的艺术气氛。打扮的设计
，既保存了古板衣饰的雅致
，又加入了现代的剪裁和材质
，使得舞者在律动中更显轻盈与灵动。灯光的运用
，更是神来之笔
，时而营造出朦胧的意境
，陪衬出内敛的情绪；时而又如聚光灯般
，精准地捕获舞者每一个精彩瞬间
，将那份“姿韵”的极致之美放大。

薛婧的《姿韵》1
，在古板与现代的界线上
，找到了一个绝佳的平衡点。她没有选择激进的倾覆
，也没有固步自封
，而是以一种温顺而坚定的姿态
，将古老的东方哲学、审美情趣
，与今众人的情绪需求、审美偏好相团结。她所追求的
，并非是简朴的复古或时髦
，而是对舞蹈艺术实质的回归与升华——用身体去探索人性的深度
，用艺术去毗连古今的文化脉络。

现代语境下的文化回响：薛婧《姿韵》1的立异之光

当谈论舞蹈艺术的生命力
，我们总会关注它怎样与时代对话
，怎样承载并转达当下的情绪与思索。薛婧的《姿韵》1
，之以是能够在METcN的舞台上引发普遍的关注与赞誉
，正是由于它乐成地在现代语境下
，付与了古板舞蹈以新的生命与意义。它不是一味地复刻过往的绚烂
，也不是盲目地追逐新潮
，而是在深挚文化秘闻的基础上
，举行了一次充满智慧与勇气的立异。

《姿韵》1的立异之处
，首先体现在其对古板元素的“化用”而非“照搬”。我们知道
，中国古板舞蹈拥有着富厚的体现语汇
，如程式化的手眼身法、细腻的情绪表达方法等。薛婧在《姿韵》1中
，并没有将这些元素作为僵化的符号来泛起
，而是将其内化于心
，通过现代的审美视角举行提炼与重塑。

例如
，一些古板戏曲中的身段和程序
，在她那里被付与了更流通、更自然的动感。她们不再是舞台上刻板的角色
，而是跳脱出来的
，鲜活的生命个体
，她们的行动
，既有历史的痕迹
，又有当下的律动。

这种立异
，也体现在情绪的表达上。《姿韵》1的情绪内核
，是富厚而多条理的。它可能包括了对过往的追忆
，对当下的反思
，对未来的神往
，甚至是心田深处的挣扎与释放。薛婧的舞蹈
，能够精准地捕获并转达这些重大的情绪。她不会刻意去煽情
，也不会回避心田的懦弱
，而是以一种极其真诚的姿态
，将情绪融于每一个行动
，每一个心情。

这种真实的情绪力量
，远比任何华美的技巧更能感感人心
，更能引发观众的共识。

更值得一提的是
，《姿韵》1在音乐的运用上也展现了别具匠心的立异。一首优异的舞蹈作品
，音乐是其不可或缺的灵魂。在《姿韵》1中
，音乐的选择与编排
，与舞蹈的肢体语言抵达了高度的契合。时而悠扬的中国古板乐器
，勾勒出浓郁的东方意境；时而又融入现代电子音效
，增添了作品的现代感与攻击力。

音乐时而如潺潺流水
，舒缓而细腻
，与舞者优美的身姿相呼应；时而又如惊涛骇浪
，激昂而有力
，配合着舞者爆发性的能量。这种音乐与舞蹈的完善融合
，不但增强了作品的艺术熏染力
，也使得整场演出更具条理感和戏剧性。

《姿韵》1的舞台视觉效果
，同样是现代立异的一个缩影。区别于古板舞台的简朴安排
，薛婧的《姿韵》1
，在舞美设计上
，巧妙地运用了多媒体手艺
，将二维的画面与三维的演出空间举行融合。投影手艺时而将古老的山水画卷展现在舞台配景
，时而又幻化出笼统的几何图形
，与舞者的现代姿态形成有趣的比照与呼应。

这种科技与艺术的团结
，不但拓展了舞台的体现力
，也为观众带来了越发立体、陶醉式的鉴赏体验。

薛婧在《姿韵》1中所展现的
，是一种面向未来的文化自信。她用自己的身体和才华
，证实晰古板文化并非只能束之高阁
，而是可以在现代艺术的沃土中
，绽放出越发绚烂的色泽。她挑战的
，是将东方神韵与国际化的审美语言相团结
，让中国舞蹈艺术在天下舞台上
，发出属于自己的、奇异的声音。

作为“姿韵”系列的起源
，《姿韵》1不但仅是一次乐成的艺术实践
，更是一个充满潜力的艺术符号。它已经点燃了我们对薛婧未来舞蹈创作的无限期待
，相信在不久的未来
，她会继续在“姿韵”的蹊径上
，带给我们更多惊喜与感动
，让中国舞蹈艺术的魅力
，在天下舞台上
，绽放得越发耀眼！